Weite und Geborgenheit

Zehn Jahre dauert es, bis die Sanierung abgeschlossen ist. Die Erneuerung hat nicht allein nur die konstruktive Sicherung zum Inhalt. Ziel ist es, ein Konzept zu finden, das die Belange des evangelischen Gottesdienstes, der Architektur und der Standsicherheit des Bauwerks ausgewogen berücksichtigt. Der Raum selbst gibt hierzu den Schlüssel: Die wiedergewonnene Halle vermittelt für die um Altar und Kanzel versammelte Gemeinde ein besonderes Erlebnis von Weite und Geborgenheit, von Stille und Erhabenheit. Dieses Raumerlebnis wird gesteigert durch die Öffnung zum Turm, zur früheren Pfalzgrafenempore und die Einbeziehung des hochliegenden Chors. Heute befinden sich nebeneinander spätgotische Architektur und Plastik, Fenster aus dem 19. Jahrhundert, Altartisch und Gestühl aus der Gegenwart.

Mit der Sanierung ist auch eine Innenrenovierung erfolgt, die den ursprünglichen Bauzustand der Kirche vor 500 Jahren wiedergibt. … Zwei Arkadenreihen gliedern den Raum in drei Schiffe zu je sechs Jochen, in ein weites Mittelschiff und schmale Seitenschiffe. Die Pfeilerreihen tragen Netzgewölbe in ornamentaler Ausformung. Die Schlusssteine, 18 in jedem Schiff, zeigen Motive aus dem Leben Jesu, die Mutter Gottes, Heilige der Kirche und Wappen, auf der Südseite die vier Evangelisten.

Taufstein ältestes Kunstwerk

Der neue Altar, von Franz Bucher 1982 geschaffen, der Taufstein von 1472, als ältestes Kunstwerk der Kirche, und die Steinkanzel von Meister Hanselmann aus den Jahren 1503/04 bilden eine Einheit inmitten der Kirche. Die bedeutende Steinkanzel ist eine der schönsten spätgotischen Kanzeln im Land und zeigt die Patronin der Kirche, die Mutter Gottes im Strahlenkranz auf einer Mondsichel stehend. Rechts und links von ihr die Kirchenväter. Ein dreifach gegliederter Staffeltrakt führt zum Triumphbogen hinein in den Chor. Die Brüder vom gemeinsamen Leben (1481 – 1517) ließen von dem Herrenberger Meister Heinrich Schickardt, dem Älteren, 1517 ein neues Chorgestühl schaffen und von dem Maler Jörg Ratgeb, 1519 für den Hochaltar neue Flügel malen.

Der Altar wurde 1890 nach Stuttgart verkauft. An den beiden Rückwänden des Chorgestühls ist das Glaubensbekenntnis dargestellt: Jesus Christus eröffnet eine Reihe von 24 Gestalten, paarweise zwölf Apostel und zwölf Könige und Propheten. Die Apostel tragen die Sätze des Credo. Diese werden begleitet von Worten aus den Psalmen und Weissagungen der Männer aus dem Alten Bund.

An den Betpulten, Seiten und Pultwangen sind Motive des Alten und Neuen Testaments vorgestellt, bezogen auf Gottvater, Jesus Christus und den Heiligen Geist. Die 104 Schnitzfiguren des Chorgestühls bildeten mit dem früheren Hochaltar von Jörg Ratgeb eine ikonographische Einheit. Der Altar selbst zeigt auf seiner großen Schauseite das erste Abendmahl, die Geißelung und Verspottung Jesu, die Kreuzigung und die Auferstehung. Im geschlossenen Zustand die Verabschiedung der Apostel und in der dritten Wandlung Mariä Empfängnis und die Beschneidung Jesu. Die Figurengruppe des Schreins fehlt.

Vielfalt beim Steinmaßwerk

Beim Verkauf des Altars hat 1890 der Stuttgarter Akademieprofessor, Jakob Grünenwald, den Entwurf zu dem Glasbild „segnender Christus“ im Chormittelfenster geschaffen. Die gotischen Fenster in Chor und Langhaus begegnen uns in großer Vielfalt sowohl im Steinmaßwerk als auch in der Farbgestaltung von 1890. Vom Chor aus wird der Blick frei durch die Halle der Bürgerkirche hinein in die Turmempore mit ihrer Rosette in der Westwand. Nach alten Befunden ist der zwölfzackige Stern im Maßwerk 1982 neu geschaffen worden. Die Felder sind von Anne-Dore Kunz mit dem Motiv des himmlischen Jerusalems aus Offb 21 gestaltet. …

Der Blick von der Turmempore hinein in die Kirche eröffnet einen Blick in die Großartigkeit der gotischen Hallen. Hier beginnt auch der Aufstieg auf den Turm, von dem aus eine herrliche Rundsicht gegeben ist.